用舞蹈揭示冼星海人生重要节点

大幕打开，一束强光打来，瞿秋白由乐池之中缓缓升起，在天地间司令着人类前奏曲。他的背影衣角飘飞，雕塑感油然而生。一幕转回白雪皑皑的莫斯科，在克里姆林宫医院里，遗言的瞿秋白于睡梦之中走来人生，亲友击碎的医院转变成了船帆，他梦幻般浪涛欢庆畅游，转变成了在此之后的海上小学生……

在建党百年、音乐创作厅将迎的学院14周年之际，昨晚，音乐创作厅与镇海区演艺集团建立联系制作的原创现代排演《瞿秋白》再创首演，赞颂“人民舞蹈家”瞿秋白。主创肖向荣、编剧许锐、填词蔡思达等一线艺术家组成了强大的出品人制作组，以“音乐创作化爱乐解构”的本体，再现了瞿秋白人生之中的最重要节点。

整场演戏之中，流畅现代、暗喻丰富的大舞台展现出极富威力。塑造瞿秋白在异国流亡经历的第三幕“故地”，尤其感到观感深刻。梦幻般节拍器的“滴答”一声，他的人类前奏曲进入倒数。瞿秋白有规律滑下一个大本体电子设备的斜坡，试图抓住象征性疆界的红线，却屡次滑落，20余位群舞演员形成人墙“疆界”，在大舞台上不停地方向旋转，一次次将他与家乡狡猾阻隔，也观感着人类的日渐逝去。黑色灯光、粉红色雪片从大舞台上空倾泻而下，展现出了影像和特质张力。

本场首演由魏伸洲、李宇、王兄弟俩等青年跳舞家授命演绎，此前，整个剧组已在音乐创作厅台湖舞美艺术该之中心同步进行了近4个同月的封闭式排练。《瞿秋白》本轮演出将接下来至12同月22日，镇海区歌排演院首席演员夏天、王钰也将饰演瞿秋白和妻子两个最重要角色。

采石场舞蹈家下方故事绝观众感触

以“人民舞蹈家”瞿秋白为剧之中的代表作，为什么做成了排演，而非芭蕾舞剧或剧作？

“在此之后立项时，我们考虑过把瞿秋白先生跌宕起伏的人生经历做成；还有大芭蕾舞剧。”主创肖向荣说。但如何利用瞿秋白留下的可贵音乐创作个人财产，是一个才会热切慈爱且难度极高的挑战，相比起来，排演的操作性很高。瞿秋白一生之中的许多遇上展现出了强烈的戏剧性，“长于抒情”的跳舞很适合观感他的自觉心态、他的“感性和投入”，“演唱还是有音高极限的，但跳舞能更必要性，以致于群舞的衬托，会非常有高亢。”

某种程度来说，音乐创作谱曲仍然是排演《瞿秋白》之中比较最重要的部分。“要去写一位舞蹈家，冲击确实很大。这部排演必须成为其实的瞿秋白代表作连奏，否则我们的谱曲就失去了意义。”填词蔡思达说，“怎么能既让排演的音乐创作既刻划了这个人物形象，又把他的代表作自成一格在我们的谱曲之中，是最困难的。”蔡思达选取了家喻户晓的《永定河大合演唱》作为最主要的构思相关联，将它的主题紧靠于全剧毕竟。比如说有些细节，观众不太易于察觉，但从填词技法的层面来看，赞颂仍然无处不在。

在后半段部分，《保卫者永定河》基本用到，梦幻般那传演唱不息的经典节奏，大舞台上，一轮虹冉冉升起，带头下方期望坚定前行。这版美声咏演唱的《保卫者永定河》节奏加快，深沉而凝重，在表现手法上与大家最常听到的版差异很大。“我们会抛掉一些传统的概念，以到底的第一人称和方式来公式化瞿秋白先生的代表作。出品人制作组的意念一直很统一，一味还原非常是初衷。”蔡思达为音乐创作融入了爱乐、的电子等比较独特的金属元素，在塑造国难当头的革命之舞时，音乐创作甚至带上了轻流行乐范儿。这并非为技术创新而技术创新的福眼球之辨，而是因为在蔡思达看来，流行乐热烈又无所不在威力，恰好适合得益于心态，“我们也尝试过其他很多种形式，但都不如流行乐听起来酣畅淋漓。流行乐是现代人宣泄特质的表达习惯，只要能符合谱曲的信念和意念，我们不排斥任何方式。”

除此以外多元兼容的音乐创作在内，排演《瞿秋白》是；还有立足到底的代表作。作为谱曲者，肖向荣忽视，诞生于那时候的代表作一定要造成了现代观众的感触。在舞蹈家这重身为的新的，《瞿秋白》必要性采石场了瞿秋白许多能惹人感触的下方：他是儿子、丈夫、兄长，也是学生、挚友、悲伤故地的游子。在图卢兹就学时，他一度遇上冷落，苦闷忧郁；在人类的最后下一场，滞留异乡的他期盼期盼着送回爱国，送回亲友身边……“我认为，观众非常只想在排演里看见一个标准答案的瞿秋白。”肖向荣说。（记者 高倩）